Мастер Маргарита

Журнал «Леди-клуб», номер 3#2014 (ноябрь)

Одной из главных особенностей всех московских модных показов XXI века можно назвать полное отсутствие формального взгляда на природу вещей, поэтому все коллекции моделей самарского дизайнера Маргариты Бортниковой абсолютно логично вписались в общую концепцию представления на российских подиумах «высокой моды». Все её творческие работы при ближайшем рассмотрении необыкновенны и невероятны, а общая стилистика одежды определяется очень тонкой гранью между роскошью и красотой. Что это стиль «от кутюр» – сразу поняли многие зрители её показов в России и за рубежом, и – главное потребители, покупатели авторских изделий уже известного в мире самарского дизайнера. И конечно, все почитатели и ценители творчества Маргариты Бортниковой недалеки от истины.

Кружевная архитектура

То, что создаёт Маргарита – просто фантастика. Самое потрясающее, что каждая модель, от первого и до последнего «вздоха», делается вручную, и трудно соотнести, что кружевное полотно, из которого получаются соблазнительная кофточка и женственное платье, изысканное пальто и кокетливый зонтик, начинается с обычного клубка ниток и крючка для вязания.

В руках талантливого мастера они обретают новую жизнь, разрешая обладательнице наряда «приподняться над обыденностью». Маргарита создаёт утончённый образ женщины, за которым угадывается и духовность, и чувственность, и нежность. Секрет подлинной элегантности – в идеальной архитектуре форм, пропорций и пластики тела. Рукотворные кружева несут совершенно уникальную энергетику, потому что филигранная работа мастера всегда осмыслена содержательной идеей и личным пристрастием к творческому процессу.

«Работая над образом, прежде всего я хочу «высветить» индивидуальность и неповторимость женщины, сделать одежду гармоничным элементом каждой конкретной личности», – говорит Маргарита Бортникова.

Кто-то из знатоков индустрии моды назвал эффект, производимый её работами, «цветотерапией». Трудно не согласиться с таким мнением: авторское творчество дизайнера Маргариты Бортниковой – это настоящий источник исцеляющей силы и исходит из безупречного авторского чувства цвета и той любви, искренности и доброты, которые Маргарита вкладывает в любимое дело. Россыпи фиолетового, жёлтого и зелёного на белоснежном кружевном поле навевают ассоциацию с цветением ирисов. «Пурпур в сочетании с золотом» создаёт аристократический изыск, а ослепительно белое – серебряное кружево, напоминающее зимние «фрески» на стекле, завораживает изыском кружевного рисунка.

Впрочем, каждый человек, углубляясь в историю увиденной им вещи, созданной художником, воспроизводит именно своё личное восприятие, и всякий раз оно – это видение авторского творчества – в мыслях каждого человека разное.

Да, так бывает только тогда, когда встречаешься с ярким талантом, секрет прелести которого «загадке жизни равносилен».

Впервые о талантливом самарском дизайнере в профессиональной среде специалистов от индустрии заговорили на конкурсе «Поволжские сезоны Александра Васильева». Который проходит уже много лет под патронажем известного в мире и в РФ историка моды Александра Васильева, и именно там – на очень русской географической площадке, с точки зрения тематики представления творческих дизайнерских работ и коллекций, – Маргарита Бортникова стала лауреатом.

А после первого же авторского московского пре-мьерного показа дизайнер получила различные деловые предложения о сотрудничестве, в том числе и от форматных СМИ – от престижных журналов мод, и теперь она является одним из популярных авторов.

Сейчас Маргарита готовит новую коллекцию «Средь шумного бала…», которую представит на Еstet Fashion Week в Москве.

Как превратить мечту в реальность?

Судьба подарила ей золотые руки и счастливый брак. Как признаётся Маргарита, её супруг Александр сразу же поддержал её желание открыть в Самаре галерею на Ульяновской, где она сейчас реализует свои заветные мечты. Эта идея как большой культурный и просветительский городской проект уже воплощена «в миниатюре», по определению автора проекта, – полностью развернуться замыслу пока не позволяют весьма скромные выставочные площади. Но за четыре года уже столько сделано, что диву даешься.

Однажды французский эксперт моды, посетив галерею, спросила у дизайнера:

– Вы что же, трудитесь день и ночь?

Маргарита улыбнулась:

– Да, я действительно работаю и день, и ночь, и это для меня – настоящее счастье. Творчество и реальное воплощение всех креативных замыслов – конечная цель.

Что интересно, ещё с 11 лет будущий дизайнер Маргарита Бортникова просто влюбилась в рукотворное мастерство, для девочки совершенно неожиданно открылся путь к собственному будущему, к творчеству и, как оказалось – и к профессии.

Cейчас Mаргарита владеет практически любыми известными в мире и, что очень важно, – совершенно уникальными техниками кружевоплетения, вязания, вышивания, валяния.

Свои авторские модели коллекций Маргарита создаёт на основе ирландского кружева, первозданная техника изготовления которого сохранена в экспозициях музея города Киото, в стране Восходящего Солнца – Японии.

Вот пример создания вещи по традиционной технологии – изначально на одно платье вывязываются до нескольких сотен причудливых ажурных элементов и только затем они складываются в общую продуманную автором концепцию, связываются – в итоге получается оригинальная, креативная и современная по стилю вещь.

В этом творческом, можно сказать, семейном дуэте первоначальную конструкцию изделия всегда проектирует муж и единомышленник, сподвижник творчества Маргариты Александр, а наполняет форму прекрасным содержанием именно Маргарита, это она доводит образец до совершенства. В таком очень продуманном конструктором и дизайнером платье женщина даже 58-го размера выглядит «какстатуэтка». Маргарита уверена, что секрет удачного исполнения любой модели кроется именно в синергии мужчины и женщины, в идеальном преломлении «инь» и «ян» – конечно, в этом случае важны специальные профессиональные знания.

К слову, по первичному, базовому образованию Александр и Маргарита – инженеры конструкторы, и для того чтобы претворить в жизнь общие творческие идеи, именно технические знания этому креативному дуэту очень пригодились. Супруг даже процитировал высказывание мэтра мировой модной индустрии Кристиана Диора: «Кристиан Диор как-то сказал, что в глубине женского сердца всегда живёт МЕЧТА».

Александр считает, что эти слова можно полностью отнести и к его другу и жене, его второй половинке. Она действительно – реально живёт своей МЕЧТОЙ. Она влюблена в своё творчество, она может проснуться даже ночью, движимая какой-то новой
эксклюзивной идеей, и тут же начать новую коллекционную работу.

Причём дизайнеру доставляет огромную радость именно неудержимый творческий порыв. «А что может быть ценнее для мужчины и мужа, чем видеть любимую женщину счастливой?» – говорит Александр.

Что интересно – его прадед жил в Санкт-Петербурге, в исторической части города, на улице Гороховой. Он был хорошим портным, и многие его вещи были сшиты для Царского двора. Вот и получается, что этот семейный деловой и творческий союз накрепко соединили «ниточка с иголочкой».

Остров Маргариты

Супруги объездили чуть ли не все российские музеи декоративно-прикладного искусства и национальных ремёсел, от Астрахани до Вологды и Питера. Общее впечатление не прибавило оптимизма – очевидно, что традиционные направления, составляющие славу России, находятся на грани выживания. И Маргарита ещё больше утвердилась в своём намерении – создать в Самаре музей аутентичных вещей. Естественно, что дизайнера более всего привлекает кружевная история России различных веков. Говоря современным языком, Маргарита занимается модернизацией традиций. Потому что вещи из прошлых веков, которые приносят ей люди уже почтенного возраста, нуждаются в основательной реставрации, а точнее – в реанимации. Изделия в галерею приобретаются во время поездок по стране или приносятся населением для городской музейной экспозиции. Всё это отстирывают, восстанавливают, восполняют утраченные элементы, разглаживают полотно. И всё – вручную. «У тебя руки как утюжки», – однажды сказала ей мама.

И вот благодаря этим маленьким, поистине «золотым» ручкам Маргариты Бортниковой в галерее города Самары, на улице Ульяновской, ожила бесценная творческая история старинных рукодельниц России, настоящий кладезь народного художественного искусства. Маргарита со свойственным ей вкусом смогла выразительно выстроить образцы кружевоплетения.

– Богатый арсенал творческих работ уже сейчас позволяет создать самую настоящую самарскую «Третьяковскую галерею» по определённой тематике, и мне очень хочется, чтобы все люди вне времени могли полюбоваться этой красотой, смогли бы научиться художественному народному и мирового уровня мастерству и передать свои традиционные знания своим детям, внукам и последующим поколениям, – рассказывает дизайнер. – Пример: в Японии основан изумительный музей собрания старинных кружев, а мы в своей стране, в нашем горoде даже собственное достояние традиций народного творчества, уже музейного представления экспонатов собрания на своей географической территории до сих пор не можем достойно преподнести, представить новому поколению страны, города, деревни, поселения. Это очень печально. Пока ещё национальное рукотворное искусство живо, его нужно сберечь и сохранить для будущих поколений.

Маргарита изучает аутентичное кружевоплетение не только с точки зрения искусствоведческой. Она ещё передаёт ажурное мастерство любителям «hand made». Среди её учеников есть люди из социально-незащищённых слоев населения и люди с ограниченными возможностями здоровья, для которых рукоделие – зачастую единственный способ общения с миром.

В галерее их обучают бесплатно – продуманная программа Маргариты Бортниковой. А они, выставляя на продажу свои работы, хотя и немного, но частично обеспечивают себя самостоятельно. Помимо одежды, Маргарита создаёт очень красивых и интересных с точки зрения дизайна кукол по различной тематике, также в галерее всегда представлены очень оригинальные сувениры, которые с удовольствием приобретают ценители эксклюзивных подарков.

Её рукотворные «ангелочки» живут в России и за границей, от Камчатки до Америки. Работы Маргариты – это всегда маленькие шедевры, рождённые творческим озарением, особым, только автору свойственным видением.

Вдохновение – благодарный союзник для тех, кто занят творчеством ради творчества – да, конечно, это лучшее из благ, которое даёт человеку внутреннюю свободу и уверенность в своих силах, и шедевры рождаются только в душе, холодный расчёт – пристанище суррогатов.

Но художник, творец всегда при создании очередного шедевра видит своего единомышленника – в данном случае потребителя, заказчика, то есть человека, для которого дизайнер создаёт вещь. Одежда ли это или предмет быта – это материальная сторона жизни на планете. Поэтому все деловые предложения очень важны, все творческие, партнёрские и деловые предложения будут рассмотрены.

Да, дизайнер идёт своей дорогой, очень трудной, но для неё лично – единственно правильной, – она может предъявить своё уникальное мастерство миру, чтобы приумножить радость многих людей от встречи с подлинной красотой.

Елена Борискина, директор туристической компании «Волга-Флот-Тур», член Оргкомитета «Олимпиада. Сочи 2014» (руководитель проекта в сфере туристической инфраструктуры в ходе подготовки Олимпиады в Сочи 2014 года): «Лично для меня элегантность – это не только стиль в одежде, это стиль жизни, стиль общения, стиль поведения, это моё внутреннее Я. Осенью этого года в Самаре состоялся XIV фестиваль моды «Поволжские сезоны Александра Васильева», а в Москве – неделя моды «ESTET FASHION WEEK» на которых наш самарский дизайнер Маргарита Бортникова представила свою уникальную коллекцию одежды ручной работы. Маргарита предложила мне продемонстрировать свои изделия на подиуме, и я согласилась. «Быть элегантной – не значит бросаться в глаза, это значит врезаться в память», – сказал Джорджио Армани, и мне это очень близко».

Контакты: sylvia-tanya@rambler.ru
                        +7 9022 910 655

Автор: Людмила Круглова